宋继新简介

宋继新1965年出生辽宁抚顺,毕业于抚顺师专艺术系,结业中国美术家协会中 国画高研班,受教于中国著名版画家赵经寰教授, 1999年加入中国美术家 协会会员...

[查看更多]

作品欣赏

联系方式

15898363972

关注微信二维码

刻在时间的流里

  时间,它仿佛是人们的挚友,只要说出他的名字,他就出现在离你最近的地方,你的身边,你的面前,你的指尖;可他却又像人生中最陌生的旅客,因为他刚刚出现在你身边时,便已经离你远去,远到你再也看不到他。

   好远,又好近。但似乎永远无法触及,于是人们想尽一切办法留下他的足迹:文字能记录时间的旅程,但,却只能记录他的轨迹,只能靠想象来去描绘每个人自己心中的时间;建筑,可以留下故去的遗风,但却只留下过去的破瓦残窑;照片,似乎可以最生动的留下过去,但随着时间的流失,只剩下过去的过去,,,,,,

   时间,慢慢的流失,未来,也随着时间变成过去,而人们依然在寻找一个方法,一个可以留下时间的方法,可当找寻新的方法时,有人却从尘封的时间里找到一种留下时间的方法——版画。

   宋继新的作品在45个国家举办国际双年展,国际三年展300多次。先后获得30次国际奖, 国家奖5次。在韩国、西班牙、斯洛伐、加拿大美国、葡萄牙举办10次个人展, 2000-2003参加由波兰邀请艺术家作品在欧洲100城市巡回展,及一些国家举办的名家版画邀请展,作品被30多个国家的美术馆,博物馆,画廊收藏,作品与简历以英、法、德、挪、西、葡、罗等文发表在30多个国家出版画册中,2007年香港优秀人才入境计划成就批准移居香港. 宋继新版画工作室与加拿大北方版画中心、美国纽约版画中心、欧洲版画论坛、波兰世界版画协会等多个国家及地区的权威版画机构开展对外交流活动。

   这些文字无比冰冷,却最直观的介绍了这位仿佛《天龙八部》中扫地僧样的版画艺术家,低调,随和却又孤独,并以这样的姿态守护这这些记录过去的过去。而现在,他的孤独与守护终于得到了他该有的认可。2014年9月14日,抚顺市顺城区政府为了这门古旧技法的发扬与传承,出资成立了宋继新版画工作室。

   简洁,却不简单。这是我对这里的第一印象,普通的书架,一张电脑桌,但中央,一张占据这个房间二分之一面积的版画制作机。

   你无法用庞大,或者巨大来形容这机器,他就静静的矗立在这里,陪着宋老师走过那些寂静的岁月,时间,在他们身边流逝,可他们却在记录着流逝的时间,安然,无恙,他们寂静,却享受着寂静,我可以想象宋老师在机器面前的样子,仿佛贝多芬的样子,寂静,然后在寂静中寻求着这其中的奥妙与灵感,可能在我们的眼光里,这机器只是占据了房间的二分之一,而在宋老师心里,这机器以及这机器承载的东西,占据了他的全部。

  很多人在看到一些艺术从业者时,总是认为他们就是利用者自己所掌握的技艺来谋求自己的生存,而在这些世俗者的眼里,更多的认为这些人都在牟取暴利,从而去满足他们欲望。我不知道其他人会怎么做,是不是真的利用艺术在过比世俗更世俗的生活。在这里,这样一个政府用不菲基金来筹备的工作室中,我看到一位真正的艺术大家正在思考,他的思考并不光是对技艺更深层次的探寻,而是一种来源于艺术家最核心的问题:我想和这个世界谈论的话题。  

  人们总是在精通一门技艺时,停止对这门技艺的求索,把曾经用来磨练这门技艺的时间用在其他方面,甚至拿去消磨,可宋老师没有,对于版画,他已然不是精通,而是把版画当做身体中的血液,只要是不停止呼吸,那么那些别人看来天外飞仙式的技法在他手下只是一种信手拈来的动作,他完全可以放弃继续研究,把这些时间花在其他方面,可他却依然站在他的工作室里,站在他的版画机前,仿佛亘古不变的山峦,思索着,思索着这门可以镌刻,甚至凝聚时间的技艺,他望着作品时的眼神仿佛凝视这星空,宇宙,更有可能是更加宽广的维度,那是一种对技艺的最高层次的探寻,更是一种远高于艺术与灵魂的求索。这工作室,就是他的宇宙,他就像以太,渺小,却无处不在。

  当政府出资筹建工作室这件事发生在其他艺术领域从业者身上时,有人可能会选择宣传自己的技艺,并用工作室来继续进行“自己”的创作,借此抬高自己的艺术地位,或者说身价;另一部分人则可能会像出世的高僧样的继续进行自己的事业,独善其身。但宋老师没有,这样一位大师,这样一位早已脱离了艺术领域从业者的大师,他选择了把这门技艺传授给其他人,让更多人,了解,感受,学习。

  学生来到这里,他们对于这门技艺的认知仿佛最稚嫩的孩童,可宋老师并没有一丝厌恶与烦躁,反而用一种与他身段极为不符的方式来面对这些白纸般学生,这样一位大师,手把手的教导这些学生,每一笔,每一刀,每一分,每一秒,时间在这里流逝,却又定格在这里,他就这样,言传,身教,一点一滴的教育新一代的他们,从而把这门尘封的过去留给未来。

  每个真正的艺术家都在沉醉在自己的领域里,磨练,创作,寻找灵感与激情,而每个真正的艺术家在激发灵感与寻找创作激情的过程中,都会不约而同的采取一种相同的方式,就是与其他的艺术家们进行交流与分享。宋老师便是这样,在这个工作室里,宋老师与各领域的人们交流着,分享着,他溶于其中,而在这个过程中,他的灵感与激情井喷式的迸发着,仿佛缪斯女神就在他的身边,给予他和他的艺术源源不断的生命力。

  在这里与宋老师交流的人们,有国内各个领域的人们,亦有来自各国的探讨者,他们不远万里来到这间看似很小的工作室,可在与宋老师的交流中,他们汲取宋老师的能量,而宋老师也吸收来自未知土地的新知与灵感,不同的文化,不同的信仰,但是他们有着同样的艺术追求,交流,融合,然后通过这些不同,创造出更加富有创意的技法和艺术,从而在技术领域上开辟一条崭新的,更具有生命力的道路。

  当一切都回归于寂静时,这工作室里,只剩下宋老师和他的版画机,他继续在那条路上行着,我们看不见他看到的风景,因为我们的生活都仿佛像朱自清的散文:“我们的日子滴在时间的流里,没有声音,也没有影子。”而宋老师,却走在他的康庄大道上,把他的日子刻在时间的流里,留下声音,留下影子。